MOSTLY CLASSIC(モーストリークラシック）

表紙　１８１５年のベートーヴェン

特集　生誕２５０年　ベートーヴェン　「傑作の森」
　　　　「運命」と「皇帝」　中期１８０４～１８１５　３号連続

　今月号はベートーヴェンの中期の特集。交響曲で言えば第４番から第８番まで、ピアノ・ソナタで言えば第２３番から第２７番まで、「熱情」（第２３番）、「テレーゼ」（第２４番）、「告別」（第２６番）が作曲された時期になる。このほかヴァイオリン協奏曲やピアノ協奏曲第５番「皇帝」、弦楽四重奏曲「ラズモフスキー・セット」、「大公」や「幽霊」などのピアノ三重奏曲、オペラ「フィデリオ」などたくさんの名曲が生まれている。
　それゆえフランスの作家ロマン・ロラン（１８６６－１９４４）はこの時期を「傑作の森」と称した。ノーベル文学賞を受賞したロランの長編小説「ジャン・クリストフ」は、音楽家の人生の苦悩と喜び、魂の成長などを描いており、ベートーヴェンがモデルと言われた。日本においても広く読まれ、「読者はベートーヴェンの生涯と創作をいわば人生哲学として理解した」（西原稔・桐朋学園大教授）。ロランは日本人のベートーヴェン受容に大きな影響を与えている。
　中期の傑作の１つが「交響曲第５番『運命』」。１８０７年に作曲され、翌年初演された。始まりの「ジャジャジャジャーン」はクラシック音楽でもっとも印象的な出だしだろう。もちろん「運命」はベートーヴェン自身が付けたタイトルではない。秘書を務めたアントン・シンドラーが出だしの意味を尋ねたところ、「かくして運命は扉を叩く」と答えた、というエピソードに基づいている。しかし、今ではシンドラーの創作ではないか、とこの逸話に信憑性がないとされ、「運命」を付けずにただ交響曲第５番と表記されることが多くなった。
　第５番は有名曲だけに数え切れないほどの録音がある。音楽評論家の鈴木淳史氏に９人の指揮者のCDの聴き比べをしてもらった。たとえばブーレーズ。「高揚もなく、ひたすらすべてを均質化して響きを再構築していく。それぞれの響きがどのようにして作られているかをじっくりと見せてくれる」。カルロス・クライバーは「とにかくスマートだ。深刻な表情で語られる運命動機とはサヨウナラ、尊大で上から目線で説教されるベートーヴェンももう必要なし」と記す。
　また、音楽評論家の岡本稔氏にはウィーン・フィルとベルリン・フィルのベートーヴェン演奏の違いを論じてもらった。もちろん指揮者によってその演奏は変わるが、ベルリン・フィルについては「一貫しているのは鉄壁ともいえるアンサンブルと広いダイナミックレンジだろう」。ウィーン・フィルは「古き良き時代の響きを今日にとどめているところだろう」という。
　名曲の解説の他に、◎ベートーヴェンその劇的生涯◎ベートーヴェンに消された作曲家たち◎「ウェリントンの勝利」はなぜ書かれ、喝采を博したのか？◎声楽曲にも息づくベートーヴェンの個性、などです。

◎ＢＩＧが語る
第３１回高松宮殿下記念世界文化賞・音楽部門受賞
アンネ＝ゾフィー・ムター　ヴァイオリン（中）
　第３１回高松宮殿下記念世界文化賞の授章式が１０月１６日、東京・元赤坂の明治記念館で行われた。音楽部門で受賞したヴァイオリニスト、アンネ＝ゾフィー・ムターのインタビューの２回目を掲載している。スコア（総譜）を読むことの大切さや音楽における色彩とコントラストの重要性などを語っている。来年生誕２５０年を迎えるベートーヴェンについて「私にとってベートーヴェンは、音楽がよって立つべきエッセンス、真髄の具現者です」と話している。

◎サントリーホール創設者　佐治敬三生誕１００年記念展示
　今年はサントリーの社長、会長を務め、サントリーホールを作った佐治敬三氏の生誕１００年。これを記念して「夢大きく―創設者・佐治敬三　生誕１００年記念展示―」が１１月１日（金）から３０日（土）まで開催される。サントリーホール大ホールの１、２階の壁面に写真や音楽家からのメッセージなど約６０点が展示される。
　ベルリンにカラヤンを訪ね、ホール建設のアドバイスをもらった際の写真や、建築工事中に作曲家、芥川也寸志と現場を訪れた写真、そして１９８６年１０月１２日のオープニングでパイプオルガンのラの鍵盤を押す佐治氏など貴重な、懐かしい写真の数々が飾られる。サントリーホール大ホール公演の来場者は開場時間から閉門時間まで鑑賞できるほか、１１月８日、１１日、２７日は一般公開日としてチケットがなくても鑑賞できる。

このほか
◎「宮本文昭の気軽に話そう」ゲスト　テノール　宮里直樹
◎青島広志の「押しもしないが押されてばかり」
◎外山雄三の「オーケストラと暮らして６０年」
◎小山実稚恵の「ピアノと私」
◎「鍵盤の血脈　井口基成」中丸美繪
など、おもしろい連載、記事が満載です。